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Nace en Puerto La
Cruz Estado Anzoátegui Venezuela, el 15 de Noviembre
de 1950.
1971-1973
Estudia Dibujo en el centro Francisco Pimentel de Caracas,
Venezuela.
1974-1980
Ingresa a la “Suprema Orden de los Caballeros de la fraternidad
Universal. Escuela Iniciática donde estudia Filosofía
Ocultista.
1980
Ingresa a la Universidad Central de Venezuela, donde cursa estudios
en la mención Artes Pláticas hasta el año
1985.
1982-1983
Realiza cursos con los críticos de arte. Juan Acha, de
México y Adelaida De Juan, de Cuba en la Universidad
Central de Venezuela.
1980-1983
Se desempeña como profesor de Educación Artística
e Historia del Arte en el Instituto José Félix
Rivas de Caracas.
1984-1985
Durante estos años Hernández realiza constantes
viajes por el interior del país para estudiar los petroglifos,
la cerámica y otras manifestaciones estéticas
de la cultura precolombina en compañía del profesor
Efraín García.
1985
Ingresa a la Escuela de Letras de La Universidad Central de
Venezuela, donde estudia hasta 1987. Allí conoce a Rafael
López-Pedraza, Jaime López Sanz y Michelle Ascencio,
quienes estimulan su interés por la simbología.
1985
Realiza cursos de historia, crítica, apreciación
y estética en diversas Instituciones Culturales de Caracas.
1986
Se Traslada al Playón, Macuto donde instala su taller.
Permanece allí por un periodo de tres años y realiza
sus primeros ensamblajes con restos de madera que recoge a la
orilla del mar.
1987
Dirige un seminario sobre “Historia de la Pintura en Venezuela”
en la Universidad Simón Bolívar. Venezuela
1988
Su obra es mostrada en exposiciones colectivas internacionales
en el Estudio Camponato en Undine, Italia, y en el Farallons
Institute de Santa Rosa, California.
1989
Escribe para una poética de lo Sagrado, texto fundamental
para entender la propuesta artística en el que reflexiona
por primera vez acerca de su propia investigación artística.
En esta reflexión el arte enlaza con al experiencia religiosa,
en tanto ambas manifestaciones del espíritu constituyen
una respuesta al enigma de la creación. Se desempeña
como artista docente en las áreas de Dibujo, Historia
del Arte Latinoamericano y Estética, en la Escuela Cristóbal
Rojas de Caracas. Abandona su taller en Macuto y se instala
en San José de los Altos donde permanece hasta el presente.
1990
Trabaja en el proyecto Ritografía para la colección
“Artes Graficas Panamericanas AGPA”. Donde por primera
vez aplica la técnica del hojillado en oro sobre papel.
Expone por primera vez en su ciudad natal y allí tiene
un emotivo reencuentro con su maestra Silvia después
de veinticinco años. Exhibe por primera vez su obra en
Alemania en el proyecto colectivo “Arte Emergente”,
presentado en Ilona Schreiter, Kunst & Graphic, en Göttingen.
1991
Perturbado por la intensidad que le suscita, un espectador arremete
su obra Opus Alchimicum II, con la cual Hernández participaba
en el XLIX Salón Arturo Michelena del Ateneo de Valencia.
Estudia Historia de las ideas estéticas en el museo de
artes visuales Alejandro Otero de Caracas.
1992
Viaja a Santiago de Cuba para participar en el XII Festival
de la Fiesta del Fuego. En el marco de este evento expone Inmemoriales.
Serie en la cual inicia si indagación con el color, se
interesa en la simbología de los dibujos rituales afrocubanos.
Realiza El Libro de los Orígenes, el cual es presentado
en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas. Integra
el cuerpo docente del Instituto de Estudios Superiores en Artes
Plásticas Armando Reverón, donde enseña
Leguaje Plástico hasta 1998.
1993
Primer viaja a Europa. En Inglaterra expone su obra en el Bolívar
Hall de Londres. Ese mismo año exhibe su obra junto a
los artistas ingleses Gram. Arnold Hill Daniela en la exposición
“Art on the Agenda” en Telford. De allí va
a Madrid donde participa en tertulias con artistas e intelectuales
españoles en el “Café Manuela”. Viaja
luego a París, donde establece contacto con un promotor
francés para insertar su trabajo en los salones parisinos.
1994
Es seleccionada para representar a Venezuela e la IV Bienal
Internacional de Pintura de Cuenca, Ecuador. El Museo Armando
Reverón realiza un foro sobre el arte y la religiosidad
al cual es invitado.
1994-1995
Crea y coordina el proyecto “Metáforas de lo Eterno”,
evento concebido como una “Asamblea Nacional” donde
reúne a destacados artistas e intelectuales junto al
Padre Jesuita Jesús María Aguirre y el Rabino
Pinchas Brener, para reflexionar en torno a la crisis del hombre
contemporáneo desde una perspectiva religiosa.
1995
Exhibe su Políptico Signos del Rito en el Bolívar
Hall de Londres. El Museo Armando Reverón organiza un
ciclo de conferencias con motivo de la celebración del
natalicio del artista; allí participa con la ponencia
Armando Reverón: La pintura hecha plegaria. Es invitado
por el Museo de Arte Contemporáneo Mario Abreu a participar
en un ciclo de conferencia a propósito de los 20 años
del Salón Aragua: Allí expone la ponencia ¿para
que sirve un artista?
1996
Trabaja en un proyecto sobre la creación de residencias
para artistas en Latinoamérica y el área del caribe
para el FIPC de la UNESCO. Se instala en París en un
taller de la Cité Internacionale des Arts. Conoce a los
críticos de arte Gastón Dile y Jean Louis Poitevin.
Quienes escriben acerca de su obra.
1997
Se traslada de París a Bonn, donde permanecerá
seis meses. Durante ese tiempo pinta y realiza exposiciones
en la Universidad de Konstanz y en el Centro de Ciencias de
Bonn.
Conoce al Filosofo Arno Dopdchai quien le induce a estudiara
Shopenhauer, y al publicista Franz Fechner quien lo incorpora
de inmediato a su galería virtual.
1998
Tercer Viaje a Europa. Vive y trabaja Cité Internacionale
des Arts de París, desde donde organiza la exposición
“Théohanies” que presentara en Mónaco
y en Lyon.
1999
Viaja a los Emiratos Árabes Unidos, donde es invitado
a realizar una muestra individual de su obra en el marco de
la 4ta Bienal Internacional de Sharjah. Allí establece
amistad con la artista inglesa Patricia Millns y la egipcia
Nazly Madkour. A finales de ese mismo año regresa a los
Emiratos Árabes Unidos esta vez invitado por la asociación
Internacional Médicos sin Fronteras, para participar
en el evento “The Word’s Longest Painting”.
A realizarse en Dubai.
2000
A mediados de este mismo año viaja a Estados Unidos para
presentar “Primacía de los Signos Sagrados”
en la ciudad de Miami. Desde su regreso a Venezuela trabaja
sin descanso en obras de gran formato y en la elaboración
del Políptico de sankt Agustín para la exposición
de “Poetik des Sakralen”, la cual fue presentada
en el Museo HausVölker und Culturen de Sankt Agustín
y en la galería Im Alten Kloster de Colonia, Alemania.
2001
Viaja al Sultanato de Omán para participar en el Festival
Internacional de Muscat. Conoce al Doctor AFMED Nawar, director
de la Bienal del cairo, quien lo invita a participar en ese
evento. Marcha entonces a Egipto y recibe invitación
para exponer en el Museo de arte Moderno del cairo.
Distinciones
1999
Seleccionado por la editorial Atlántica de Biarritz,
Francia, para publicar un libro de edición bilingüe
acerca de su obra.
Invitado por la Haus Völker und Culturen
de Alemania para realizar una exposición individual en
el Museo de Sankt Agustín.
Invitado por la organización Internacional
de Médicos Sin Fronteras para participar en el evento
The Word’s Longest Painting realizado en Dubai, Emiratos
Árabes Unidos.
Invitado por la organización Internacional
de Sharjah, Emiratos Árabes Unidos para realizar una
exhibición personal en el marco de la IV Bienal.
1996
Seleccionado por FUNDARTE para ocupar el Atelier de la Cité
Internacionale des Arts, París Francia.
1994
Seleccionado para representar al país en la IV Bienal
Internacional de Pintura de Cuenca. Cuenca, Ecuador
1993
Premio Estimulo a la creación, Consejo Nacional de la
Cultura, Caracas, Venezuela.
1992
Mención Honorífica. Salón Municipal de
Artes Visuales del Distrito Federal. Caracas, Venezuela.
1991
Premio Especial de la Gobernación del Estado
Anzoátegui. I Bienal de Puerto La Cruz, Venezuela.
1990
Tercer Premio de pintura. XV salón Anual Municipal de
Maracay, Venezuela.
Segundo Premio de Pintura. XV Salón Nacional de Maracay,
Venezuela.
1989
Accesit, salón Municipal de Artes Visuales del Consejo
Municipal del Distrito Federa, Venezuela.
Mención Honorífica. II Bienal Nacional de Arte
de Guayana, Venezuela.
Representado en:
- Colección de Arte latinoamericano,
Universidad de Sussex, Inglaterra.
- Cité Internacionale des Arts, París, Francia.
- Asociación Europeo – Caribeña, Konstanz,
Alemania.
- Biblioteca Diocesana de la Catedral de la Colonia, Alemania
- Casa de La Américas, La Habana, Cuba.
- Museo de Bolívar, Bilbao, País Vasco (España)
- Museo de Bellas Artes de Sharjah, Emiratos Árabes Unidos.
- Al Maja. Dubai, Emiratos Árabes Unidos.
- Colección Real, Sultanato de Omán
- Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela
- Museo de Bellas Artes Caracas, Venezuela.
- Museo de Arte Contemporáneo Mario Abreu, Maracay, Venezuela
- Museo Jacobo Borges, Caracas, Venezuela.
- Museo de Arte Moderno de Mérida, Mérida, Venezuela.
- Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela.
- Galería Municipal de Arte, Maracay, Venezuela.
- Consejo Nacional de La Cultura, Caracas, Venezuela.
- Bolívar Hall, Londres, Inglaterra.
- Embajada de Venezuela en París, Francia.
- Programa AGPA, Caracas Venezuela.
- Fundación Polar, Caracas, Venezuela.
- Banco Central de Venezuela, Caracas, Venezuela.
- Banco Industrial de Venezuela, Caracas, Venezuela.
- BIV, Miami, Florida, USA.
- Petróleos de Venezuela, Caracas, Venezuela.
- Metro de Caracas, Caracas, Venezuela.
- Biblioteca Nacional, Caracas, Venezuela.
- Cancillería de La Republica, Caracas, Venezuela.
- Colecciones Privadas y Corporativas Nacionales e Internacionales
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